sinar

Pahami bagaimana Ukraina menjadikan musik sebagai front baru dalam perang melawan Rusia

“Proses memikirkan kembali dan mengevaluasi kembali [a música da Ucrânia] dimulai pada 2013 dan 2014,” kata vokalis dan multi-instrumentalis Marko Halanevych

Laura Lewer dan Lucas Breda
Sao Paulo-SP

Mengenakan pakaian folkloric, tiga wanita dan seorang pria menutup pertunjukan lain mengibarkan bendera Ukraina dan poster menyerukan diakhirinya perang dan penarikan pasukan Presiden Rusia Vladimir Putin. Tersebar di seluruh negara Eropa, anggota band lain, yang paling terkenal di Ukraina, terbagi antara membantu rekan senegaranya di tengah pemboman dan berlatih untuk mewakili negara dalam kompetisi musik.

Hampir satu dekade memisahkan dua adegan. Yang pertama, band DakhaBrakha menerjemahkan pemberontakan Ukraina di atas panggung tak lama setelah Rusia mencaplok Krimea pada tahun 2014. Yang kedua mencerminkan titik tertinggi ketegangan antar negara, sekarang berperang, yang selain korban tewas dan puing-puing juga telah menghasilkan transformasi di salah satu pilar pembangunan identitas Ukraina – musik.

“Proses memikirkan kembali dan mengevaluasi kembali [a música da Ucrânia] dimulai pada 2013 dan 2014”, kata vokalis dan multi-instrumentalis Marko Halanevych, dari DakhaBrakha, yang memperbarui suara leluhur musik Ukraina. “Pada saat itu, lebih banyak orang mulai berpikir tentang siapa mereka, mengapa mereka dan bagaimana meningkatkannya. Kembali ke akar ini, pendalaman diri, memberikan banyak jawaban atas pertanyaan-pertanyaan ini. Hari ini, kita adalah siapa kita selama 300 tahun terakhir.”

Kemudian datang gelombang lagu yang dinyanyikan dalam bahasa negara – yang sebelumnya diabaikan oleh Rusia oleh seniman yang ingin masuk ke pasar yang lebih menarik secara finansial di seberang perbatasan. Sekarang, bahasa Rusia telah menjadi “lidah musuh”, seperti yang dikatakan oleh anggota grup hip-hop Kalush, salah satu yang paling populer di negara itu melalui email – dan yang akan mewakili Ukraina di Eurovision, yang berlangsung sepanjang minggu ini. . .

“Tentu saja, ada lebih banyak musik di Ukraina setelah perang,” kata mereka. “Akan salah jika menulis musik dalam bahasa musuh. Bahasa kami adalah kekuatan pendorong kami.”

Keberhasilan grup baru-baru ini merupakan hasil dari meningkatnya minat penduduk Ukraina pada musik lokal. Band ini hadir dalam dua inkarnasi – versi biasa yang lebih berorientasi rap dan versi Orkestra, yang muncul tahun lalu, yang menggunakan elemen tradisional Ukraina. “Stefania,” yang akan ditampilkan dalam kompetisi, adalah hip-hop elektronik dan kontemporer, tetapi dengan nyanyian yang sudah ada sejak ratusan tahun yang lalu.


LANJUTKAN SETELAH IKLAN

Trek itu tidak ada hubungannya dengan perang, tetapi, seperti hampir semua yang diproduksi di Ukraina akhir-akhir ini, trek itu memiliki makna baru. “Ladang bermekaran, tapi dia menjadi abu-abu,” membaca lirik tentang seorang wanita tua, tetapi yang juga tampaknya menggambarkan sebuah negara di reruntuhan.

“Tidak ada sepatah kata pun tentang perang dalam lagu ini dan itu direkam sebelum semuanya dimulai, tetapi ‘Stefania’ telah memperluas maknanya untuk semua ibu yang melindungi anak-anak mereka dari bencana perselisihan. Dari lagu tentang seorang ibu menjadi lagu tentang tanah air”, ujar anggota band. “Secara historis, semua peristiwa penting bagi Ukraina tercermin dalam puisi dan lagu. Kami dulu mengatakan bahwa musik adalah jiwa rakyat Ukraina.”

Dalam pencarian esensi itu, seniman yang telah menyanyikan Ukraina kontemporer dan perang akhirnya mencari apa yang datang sebelum mereka. Ini adalah penyelamatan yang tidak dapat direduksi menjadi Kalush -Tymofiy Muzychu, anggota band, berpengalaman dalam musik rakyat dan instrumen asli, dan bermain di medan perang-, tetapi meluas ke musik arus utama negara itu, dari orang-orang seperti Alina Pash, TNMK, Verka Serduchka dan Jamala.

Mungkin terjemahan terbaik dari gerakan ini adalah estetika musik yang diciptakan oleh DakhaBrakha – band yang menyerukan diakhirinya perang bahkan sebelum dimulai. “Kekacauan etno” mereka, gaya yang mereka ciptakan dan beri nama, dikaitkan dengan asal usul dunia dan campuran instrumen, pengaruh, dan pengetahuan yang kacau balau.


LANJUTKAN SETELAH IKLAN

“Banyak lagu yang kami gunakan memiliki asal-usul pra-Kristen, dalam ritual yang dikembangkan oleh nenek moyang kami dan sebagian digabungkan oleh tradisi Ortodoks,” kata Halanevych.

“Kami menyadari bahwa beberapa lagu telah melintasi generasi selama seribu tahun atau lebih, dan di sinilah kami, di abad ke-21, memikirkan kembali suara-suara itu dan menghembuskan kehidupan baru ke dalamnya.”

Ketika sampai pada apa yang telah terjadi sejak Februari, realitas musisi Ukraina tampaknya menjadi campuran blok kreatif, militansi web dengan hit ironis dan kutukan di Putin dan pilihan sadar untuk menukar pena dengan senjata – secara harfiah atau melalui sukarelawan kerja. Seolah-olah musik dan segala yang melingkupinya otomatis menjadi instrumen politik.

“Banyak musisi Ukraina dipaksa mengangkat senjata untuk membela negara mereka. Tentu saja, pengalaman seperti itu akan mengubah pandangan Anda tentang seni dan musik”, ujar perwakilan dari DakhaBrakha. “Sejak awal perang, kami belum pernah menulis lagu atau berlatih. Bagi kami ini bukan momen kreativitas.”


LANJUTKAN SETELAH IKLAN

Selama berabad-abad, produksi budaya Ukraina telah dilintasi oleh gesekan dengan negara tetangga, sesuatu yang ditingkatkan oleh bahasa yang sama, agama yang sama dan wilayah yang berdekatan. Dan musik adalah salah satu bidang pertikaian itu.

“Ada kesamaan antara Ukraina dan Brasil dalam hal gagasan bahwa orang Ukraina terutama musikal, bahwa bahasanya melodis,” kata Maria Sonevytsky, seorang profesor di University of California di Berkeley, di Amerika Serikat, yang telah meneliti musik di Ukraina pasca-Soviet.

Bahkan ada stereotip Rusia tentang cara bernyanyi Ukraina. “Mereka suka bernyanyi dan beberapa yang disebut ‘komposer hebat Rusia’ telah mengambil inspirasi dari musik pedesaan dan tradisional Ukraina – yang, omong-omong, dapat mengklaim asal usul beberapa komposer ini.”


LANJUTKAN SETELAH IKLAN

Menurut Sonevytsky, musik Ukraina mencerminkan sejarah perjuangan melawan penghapusan. Dia mengklaim bahwa, pada abad ke-17, sudah ada lagu-lagu yang mengkritik imperialisme Rusia di wilayah yang sekarang dikenal sebagai Ukraina. “Ini Ukraina – atau orang-orang yang akan menjadi Ukraina hari ini – mengatakan mereka tidak ingin berada di bawah Kekaisaran Rusia, atau mengkritik kekuatan itu.”


LANJUTKAN SETELAH IKLAN

Kemudian, pada 1980-an, sebelum Ukraina berpisah dari Uni Soviet, produksi musik negara itu juga mencerminkan rasa kemerdekaan. “Orang-orang tidak mau berbicara bahasa Ukraina karena mereka malu karena semua orang mengira mereka tidak sopan. Pada tahun 1989, Anda memiliki awal festival musik ini yang didedikasikan untuk bahasa lokal. Semua musiknya dalam bahasa Ukraina. Ini seperti mengatakan ‘kita ada, kita punya bahasa, kita punya musik, kita punya budaya, kita punya sejarah’.”

Eksaserbasi nasionalisme ini dapat mengarah pada ekstremisme, tambah profesor itu, tetapi “gerakan jamak dan non-Nazi untuk mencari identitas Ukraina telah berkembang pesat”.

Sonevytsky mengatakan bahwa yang memulai revolusi ini adalah rapper Alyona Alyona, sekarang terbukti juga di luar Eropa. Seorang veteran dari kancah hip-hop wilayah Kiev, ia meraih kesuksesan setelah konflik Krimea, bernyanyi secara eksklusif dalam bahasa Ukraina.

Alyona mengatakan bahwa gelombang rap besar pertama di negara itu dimulai tepat setelah kemerdekaan, pada 1990-an.“Sampai 1995, semuanya dalam bahasa Ukraina, tetapi kemudian semua artis mulai berima dalam bahasa Rusia dan memainkan pertunjukan di Rusia untuk menghasilkan uang. Orang-orang di Ukraina hanya mendengarkan rap Rusia atau MC Amerika. Rap Ukraina telah menjadi hal bawah tanah.”

Pernah menjadi guru, rapper itu hidup sekitar sepuluh tahun di kancah independen ini sebelum masuk ke arus utama empat tahun lalu, dengan aliran yang tajam dan gaya yang menyatukan referensi Eminem pada nyanyian liris rakyat Ukraina. Keberhasilannya yang tidak terduga membuka jalan bagi artis lain. “Setelah saya, rapper lain mulai lebih terkenal dengan menyatukan trap atau gaya rap lainnya dengan musik folk dari Ukraina.”

Dalam perang saat ini, Alyona Alyona, yang merupakan bagian dari label yang sama dengan Kalush, menghabiskan 50 hari mengumpulkan sumbangan dan melakukan pekerjaan sukarela di Ukraina. Hari ini, dia berada di Polandia, dan mengatakan dia mengerti bahwa kekuatannya paling baik digunakan pada apa yang dia sebut “front musik” perang.

“Saya sekarang mengerti bahwa setiap orang dapat menjadi sukarelawan, tetapi tidak semua orang dapat mengambil mikrofon dan pergi ke Eropa untuk melakukan sesuatu. Saya seorang prajurit musik dan saya datang untuk melihat itu.”

Untuk pentolan DakhaBrakha, yang, seperti Alyona Alyona dan Kalush, juga berbicara tentang perang di konser di seluruh Eropa, warisan konflik dapat mencakup emansipasi budaya dari raksasa tetangga. “Genre musik akan hilang dan semakin sedikit musisi yang malu bernyanyi dalam bahasa kita. Ya, kami adalah negara pasca-kolonial, dengan segala konsekuensi dan kerugian yang ditimbulkannya. Tetapi kami percaya bahwa dengan berakhirnya perang, kami akan menyingkirkannya – akhirnya.”

Sebagai pemain keluaran sid anda perlu meraih seluruh hasil togel online lengkap, supaya mampu jadi seorang togelmania. Lantas bersama begitu bettor perlu mendapatkan area penyedia hasil pengeluaran hk, keluaran sgp dan knowledge sdy live terlengkap 2022.